Domenico Ghirlandaio - portret młodej kobiety

Domenico Ghirlandaio -  portret młodej kobiety

CHMURKA I WICHEREK

...życie tutaj jest także fikcją, choć nie zawsze...

Down with the fascists Trump and Netanyahu!

08 czerwca 2026

SZTUKA - JOHN CONSTABLE - ROMANTYZM

 

1. John Constable (Brytyjczyk, 1776–1837)

Pejzaż - południe

Olej na płótnie

National Gallery, Londyn



2. John Constable

Fragment: „Wóz z sianem” (1821)

Olej na płótnie

National Gallery, Londyn


Ojciec Johna Constable’a był zamożnym młynarzem z hrabstwa Suffolk. Wierność Constable’a naturze i oddanie rodzimym krajobrazom stały się przedmiotem legend. Mniej znana jest jednak wzmianka jego biografa, że to właśnie obejrzenie obrazu Claude'a „Hagar i anioł” (obecnie w National Gallery w Londynie) oraz akwareli Girtina dostarczyło mu po raz pierwszy „obrazów, na których mógł polegać jako przewodników w studiowaniu natury”. Ruisdael, Rubens, Wilson i Annibale Carracci należeli do innych „wiarygodnych przewodników”, których dzieła kopiował jako młody człowiek. Uczył się również od współczesnych mu malarzy, nigdy nie zapominając o radzie udzielonej mu przez Benjamina Westa, prezesa Królewskiej Akademii: „Zawsze pamiętaj, proszę pana, że światło i cień nigdy nie stoją w miejscu... na twoim niebie... zawsze dąż do jasności... nawet w najciemniejszych efektach... twoje cienie powinny wyglądać jak cienie srebra, a nie ołowiu czy łupka”.


3. John Constable

Dom Willy'ego Lota (ok. 1810 r.)

Olej na płótnie, 25 x 30 cm.

Muzeum Wiktorii i Alberta, Londyn



4. John Constable

Budowa łodzi w pobliżu młyna Flatford (1815)

Olej na płótnie, 50 x 61 cm.

Muzeum Wiktorii i Alberta, Londyn


Ten obraz olejny przedstawia budowę barki w suchym doku należącym do ojca Constable'a. Jest on oparty na niewielkim rysunku ołówkiem znajdującym się w szkicowniku w Muzeum Wiktorii i Alberta. Constable namalował ten pejzaż w całości w plenerze. Jego biograf, C. R. Leslie, chwalił jego „atmosferyczną prawdziwość”, tak że „drżące wibracje rozgrzanego powietrza przy ziemi wydają się widoczne”.


5. John Constable

Maria Bicknell, żona Johna Constable’a (1816)

Olej na płótnie, 30,5 x 25,1 cm.

Galeria Tate, Londyn

a Bicknell była córką radcy prawnego Admiralicji. Jej dziadek był proboszczem w East Bergholt, gdzie Constable po raz pierwszy ją spotkał w 1800 roku. Zakochali się w sobie w 1809 roku, ale częściowo z powodu sprzeciwu proboszcza pobrali się dopiero w 1816 roku. Constable namalował portret Marii w lipcu 1816 roku, około trzy miesiące przed ich ślubem. W sierpniu Constable napisał do Marii z Suffolk: „Za nic w świecie nie rozstałbym się z twoim portretem, jego widok szybko uspokaja mojego ducha w obliczu wszelkich kłopotów”. Dwanaście lat później Maria zmarła na gruźlicę, pozostawiając siedmioro małych dzieci pod opieką Constable'a.


6. John Constable

Pejzaż z pasterzem i kozami (1823)

Olej na płótnie, 65 x 58,5 cm.

Art Gallery of New South Wales, Sydney


Wierne kopiowanie dzieł sztuki, zazwyczaj tych słynnych, autorstwa dawnych mistrzów było powszechną praktyką wśród początkujących malarzy od renesansu aż do XIX wieku. Uważane za istotną część edukacji wizualnej, często miało również charakter hołdu. Tak jest w przypadku pełnej miłości repliki obrazu Claude'a „Pejzaż z pasterzem i kozami” autorstwa Johna Constable'a. Angielski malarz dołożył wszelkich starań, by oddać ducha francuskiego oryginału, a nie tylko naśladować jego powierzchowny wygląd. Dzięki temu obraz Constable'a nie mógł zostać pomylony z dziełem Claude'a, mimo że był do niego wierny pod każdym istotnym względem, zarówno pod względem kolorystyki, jak i kompozycji. Efektem jest pełen wyobraźni wysiłek, fascynujący sam w sobie. Constable napisał wówczas do swojej żony Marii: „Mam pod ręką mały obraz Clauda, scenę z gaju o wielkiej urodzie, i pragnę wykonać z niego ładną kopię, która będzie mi służyć przez całe życie... Zawiera on wszystko, co pragnę osiągnąć w pejzażu”. Rzadko w historii sztuki tak skromna przepowiednia okazała się tak spektakularnie prawdziwa: Constable zrewolucjonizował konwencje pejzażowe swojej epoki.


7. John Constable

Skaczący koń” (1825)

Olej na płótnie, 142 x 187 cm.

Królewska Akademia Sztuk Pięknych, Londyn


W przypadku niektórych swoich dużych płócien Constable malował szkice olejne w naturalnej wielkości, czego przykładem jest obraz „Skaczący koń”. Artysta próbował tu uchwycić nagły ruch – skok konia pociągowego przez barierkę dla bydła na ścieżce holowniczej nad rzeką Stour. Jednak dla współczesnego obserwatora jego własny opis obrazu, napisany na krótko przed tym, jak był on gotowy na wystawę Akademii w 1825 roku.


8. John Constable

Pole kukurydzy (1826)

Olej na płótnie, 143 x 122 cm.

National Gallery, Londyn


Chłopiec przerwał w południe męczącą pracę pasterską, aby położyć się na brzegu stawu i napić się chłodnej wody. Ten obraz przedstawiający letnią drogę w hrabstwie Suffolk został namalowany w okresie od stycznia do marca 1826 roku w pracowni Constable'a w Londynie. Kręta droga prowadząca do pola kukurydzy wzorowana jest na Fen Lane, którą Constable często przemierzał jako chłopiec, idąc ze swojej wsi.



[08.06.2026, Toruń]

Brak komentarzy:

Prześlij komentarz