SZTUKA PAUL GAUGUIN (2) - POSTIMPRESJONIZM

Tym razem obrazy mistrza z późniejszego okresu jego twórczości, tj. namalowana w Tahiti.

1. Paul Gauguin (Francja, 1848-1903)

Arearea (1892)

Musée d'Orsay, Paryż

W kwietniu 1891 roku Gauguin wyruszył na swoją pierwszą wizytę na Tahiti w poszukiwaniu śladów prymitywnego stylu życia. Inspirację dla wyimaginowanych scen w swoich obrazach czerpał z tego, co widział wokół siebie, a także z lokalnych opowieści i starożytnych tradycji religijnych. Arearea jest reprezentatywna dla tych dzieł, w których sen i rzeczywistość współistnieją.

2. Paul Gauguin

Vahine no te Tiare (Kobieta z kwiatem) (1891)

Ny Carlsberg Glyptotek, Kopenhaga

Gauguin namalował tę kobietę mieszkając w wiosce Mataiea na Tahiti. Przeniósł się do Punaauia w 1897 roku, gdzie stworzył arcydzieło "Skąd przychodzimy", a następnie mieszkał przez resztę życia na Markizach, wracając do Francji tylko raz, kiedy malował w Pont-Aven.

3. Paul Gauguin

Ia Orana Maria (Zdrowaś Mario) (1891)

Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork

"Wyjeżdżam, by zaznać ciszy i spokoju, by uwolnić się od wpływu cywilizacji. Chcę robić tylko prostą, bardzo prostą sztukę, a żeby móc to robić, muszę zanurzyć się w dziewiczej naturze, nie widzieć nikogo poza dzikusami, żyć ich życiem, nie myśląc o niczym innym, jak tylko o oddaniu, tak jak zrobiłoby to dziecko, koncepcji ukształtowanych w moim mózgu i zrobić to za pomocą prymitywnych środków sztuki, jedynych środków, które są dobre i prawdziwe ".

4. Paul Gauguin

Te Faaturuma [Zadumana] (1891)

Muzeum Sztuki w Worcester

Początkowo marynarz, a następnie odnoszący sukcesy makler giełdowy w Paryżu, Gauguin zaczął malować jako hobby w połowie lat dwudziestych. Wkrótce sprzymierzył się z impresjonistami i wystawiał z nimi w latach 1879-1886. W proteście przeciwko bolączkom cywilizacji postanowił żyć prymitywnie i ostatecznie osiadł na wyspie Tahiti na południowym Pacyfiku. Ten obraz, namalowany podczas pierwszego z dwóch dłuższych pobytów tam, pokazuje odrzucenie naturalizmu przez Gauguina na rzecz mocniejszych, nierealnych kolorów i uderzającego uproszczenia formy, które wywarły silny wpływ na sztukę nowoczesną początku XX wieku. Milczący i medytacyjny temat The Brooding Woman (przetłumaczony z oryginalnego tahitańskiego tytułu Te Faaturuma) oddaje poczucie tajemnicy, które Polinezyjczycy wywołali w artyście. Artysta uważał ten obraz za jeden ze swoich najlepszych z wcześniejszego pobytu na Tahiti, a ostatecznie został nabyty przez francuskiego impresjonistę Edgara Degasa, który był właścicielem wielu dzieł Gauguina.

5. Paul Gauguin

Duże drzewo (1891)

Muzeum Sztuki w Cleveland

Zniesmaczony materializmem europejskiego społeczeństwa, Gauguin porzucił rodzinę i karierę maklera giełdowego i wyjechał na Tahiti w 1891 roku. To płótno jest jednym z pierwszych obrazów, które ukończył na wyspie. Jego bogata kolorystyka i stylizowane postacie miały być zarówno symboliczne, jak i tajemnicze, przywołując prywatne myśli i emocje. "Uzyskuję symfonie" - pisał - "harmonie, które nie reprezentują niczego rzeczywistego w absolutnym znaczeniu tego słowa".

6. Paul Gauguin

Pejzaż tahitański (1891)

Minneapolis Institute of Arts (Julius C. Eliel Memorial Fund)

Paul Gauguin udał się na Tahiti w 1891 roku w poszukiwaniu nowych, egzotycznych motywów, ale także w celu ucieczki od europejskiej cywilizacji, którą uważał za sztuczną i duchowo upadłą. Ten obraz, jeden z pierwszych namalowanych przez niego na Morzach Południowych, prezentuje charakterystyczny dla artysty postimpresjonistyczny styl. Gauguin wykorzystał w nim faliste kontury i intensywne kolory, aby wyrazić radość i spokój inspirowane bujną tropikalną przyrodą. Tahiti stało się domem Gauguina przez większość ostatnich dwunastu lat jego życia. O swoich tahitańskich obrazach powiedział kiedyś, że chciał namalować luksusową i nieokiełznaną naturę oraz tropikalne słońce.

7. Paul Gauguin

Nafea faa ipoipo (Kiedy wyjdziesz za mąż?) (1892)

Kunstmuseum, Bazylea

8. Paul Gauguin

Pastorales Tahitiennes (1892)

Ermitaż, Sankt Petersburg

Gauguin początkowo spędził dwa lata na Tahiti (1891-1893), a następnie powrócił w 1895 roku. Praca ta została namalowana podczas tego pierwszego pobytu i oddaje idyllę naturalnego prymitywnego życia, którego Gauguin szukał, kiedy wyruszył do Polinezji. Połączył to romantyczne marzenie ze swoimi żywymi wrażeniami z egzotycznego krajobrazu i dzikiej przyrody, niezwykłego wyglądu mieszkańców wyspy i ich naturalnego wdzięku, ich tajemniczych wierzeń i rytuałów.Jedna z tahitańskich dziewcząt gra na flecie: Tahitańczycy poświęcili muzykę fletową bogini Księżyca. Jest wieczór, kiedy słońce zachodzi i rozpoczynają się rytualne tańce i muzyka na cześć bogini. Obok psa znajduje się prawdopodobnie naczynie do składania ofiar z małych ptaków i tym podobnych, wyrzeźbione z dyni. Obraz składa się z kombinacji czystych kolorów, rytmicznego układu linii i szerokich obszarów koloru, co jest w harmonii z tematem muzycznym.

[24.01.2024, Toruń]